lunes, 6 de febrero de 2017

Stormy Mondays

Es una banda española de folk-rock y rock clásico formada en Oviedo en 1991. En la actualidad a banda está integrada por Jorge Otero (voz, guitarras, armónica y mandolina), Pablo A. Bertrand (piano, órgano y coros), Dani Menéndez (guitarras y coros), Danny Montgomery (batería) y Rafa Sánchez (bajo y coros). Éste grupo asturiano empezó a dar conciertos en la Radio de Asturias en directo con solamente !16 años¡.


-ENTREVISTA EN SI MISMA:


1.- ¿Cómo se fundó el grupo?

Supongo que como todos, un pequeño grupo de amigos que se juntaba para tocar versiones de Chuck Berry y los Rolling Stones.
2.- ¿Cuáles fueron vuestras metas al empezar? ¿Creéis que las habéis cumplido?

La meta era hacer música, así que la cumplimos desde el primer momento.

3.-  ¿Por qué permitís a todo el mundo descargar vuestras canciones gratuitamente si eso conlleva una pérdida monetaria?

En segundo lugar, porque no está nada claro que eso conlleve una pérdida monetaria, más bien al revés. Y en primer lugar, porque la música es comunicación, solo tiene sentido cuando la escuchan otras personas.

4.-  ¿Por qué tocáis tan pocas veces en directo (al año)?

Hemos llegado a un momento en el que nos gusta hacer las cosas a nuestra manera, con una banda con muchos músicos, con nuestro propio montaje escénico, y eso nos ha llevado a hacer pocos conciertos, en sitios escogidos, donde nosotros y el público estemos lo más cómodos posible para poder ofrecer una experiencia musical inolvidable… o eso deseamos.

5.-  ¿Cuándo fue vuestro primer concierto en directo? ¿Cómo os sentísteis?

Con el nombre “Stormy Mondays” tocamos por primera vez en Radio Asturias, en directo en el estudio. ¡Toda una experiencia! Teníamos 16 años y tocábamos en la calle, no recuerdo si el nombre lo decidimos para ese concierto o ya lo estábamos usando unos días antes.

6.- ¿Fender o Gibson?

Yo soy más de Gibson. Tengo un montón de guitarras, pero ninguna Stratocaster, aunque también adoro las Telecaster. Y tampoco soy un gran fan de los amplis Fender, aunque también tengo alguno...

7.- ¿Cómo fue la experiencia de tocar con Bruce Springsteen? ¿Cómo contactasteis con él?

Fue gracias a un amigo común: Joe Grushecky. Yo había hecho varias giras con él, y me invitó a tocar en el festival benéfico “Light Of Day” en New Jersey, para la lucha contra el Parkinson. Esa misma noche tenía como invitado también a Bruce Springsteen, y con la misma naturalidad con la que le invitó a subir al escenario a él, me invitó a mí. Tocamos su canción “A Good Life”, y siempre recordaré cuando me pegó un codazo para indicarme que me fuera al centro del escenario a cantar con Bruce...

8.- ¿Cómo consigue uno motivarse para seguir tocando después de haber pasado tanto tiempo?

Seguimos escribiendo y grabando canciones, la banda suena como nunca, es fácil motivarse...

9.- ¿Qué tres grupos admiráis?

¿Solo 3? The Beatles, Bruce Springsteen, Pink Floyd… por decir lo primero que se me viene a la cabeza.

10.- ¿No os sentisteis impotentes cuando al ganar el concurso de la NASA todas las redes se pusieron a hablar de vosotros, y no antes...?  ¿Cómo fue la experiencia (al ganar el concurso)?

Cuando lo de la NASA creo que tuvimos mucho apoyo popular durante todo el tiempo que duró el concurso, y durante un par de días estuvimos en todos los medios, telediarios incluidos. Lo que sí nos dio rabia, y sabíamos que iba a pasar, es que ninguna radio comercial recogió el testigo de ese éxito momentáneo.

11.- ¿Por qué preferís el inglés al castellano?

Cuando tocamos menos en directo, nos gusta más el inglés, porque es el idioma del rock. Cuando tocamos más en directo, nos gusta más el castellano, porque normalmente tocamos en España y el rock es comunicación. Vamos oscilando entre esas dos sensaciones. Y también tenemos el asturiano...

12.-¿ Cómo fueron las aventuras del Woodstock de 1992 y de tocar junto a Slash en 1992?

Woodstock ’99 fue una aventura inolvidable. La pena es que la prensa española recogiera los disturbios en portada, y omitiera que un grupo de provincias sin contrato discográfico se había convertido en la primera banda española en tocar en el mítico festival.

Slash en el ’92, cuando teníamos 17 años, fue impresionante, otra historia para contar a los nietos. En cierto modo fue un pistoletazo de salida para comprometerse más aún con la música.

13.-¿Por qué acabasteis cerrando vuestra propia discografía?

Nos encontramos con demasiados obstáculos para trabajar desde la independencia, y sin acceso a las radios comerciales y con una distribución en descenso, debido a la escasez de tiendas de discos, no tenía sentido el esfuerzo. Nos distraía demasiado de la música, así que la cerramos.
14.-¿Ya se sabe que es difícil escoger, pero cuál consideraríais vuestro mejor disco?

¡Qué va, es facilísimo! El último, por supuesto. Desde la portada hasta la última nota.

15.-¿Cómo describiríais vuestro propio sonido en pocas palabras?

Ahora mismo: Folk rock de ambos lados del Atlántico. 

16.-¿Siendo conscientes de vuestra larga etapa musical, tenéis los días contados, o creéis que vais a estar aquí muchos años más?

Como decía Van Morrison: “it’s too late to stop now!”


By Miguel Plaza y Juan García